Características de un artista

1. Ser original
2. No tener prejuicios
3. Mirar con los ojos del alma
4. Apreciar el trabajo ajeno como si fuera propio
5. Ser objetivamente subjetivo
6. Buscar una inspiración 
7. Conocer el concepto real de belleza

Enlaces de interés

 Andy Warhol

Arte propio

Libertad de interpretación

El beso (Gustav Klimt)

Este cuadro del artita simbolista Gustav Klimt muestra el amor entre dos amantes. El simbolismo está en el contenido de la obra y es la parte más sugerente. La forma con la que se relacionan las figuras con el fondo que las rodea hace del espacio una atmósfera irreal y misteriosa.
La escena es antinatural; la posición forzada de la pareja, el espacio indefinido, la luz cegadora del dorado que llena el lienzo... Todo esto nos parece extraño porque no nos aclara el significado de lo que vemos, sino todo lo contrario. Nos vemos sumergidos en una escena la interpretación de la cual es completamente abierta, y por lo tanto transmite inquietud.
un beso que parece eterno, un abrazo estrecho, y los ojos cerrados de ella, viviendo intensamente el momento.
Ya no es aquella mujer fatal, con rostro frío y mirada directa, sino una mujer completamente atrapada en los brazos de su querido, arrodillada a orillas de lo que parece un precipicio, mientras él está sobre ella ejerciendo su poder de amante.
Tanto podríamos pensar que se trata de un amor idealizado, en el cual ella se rinde a la pasión de él, como de un amor que peligra, donde la mujer se somete, es vulnerable y por mucho que quiera escapar, está atrapada entre su hombre y el precipicio que hay detrás de ella. Hace falta destacar los detalles simbólicos del lienzo, que pueden ayudar a hacer una interpretación más sólida de la escena. El vestido de él está formado por adornos rectangulares, negros y grises, mientras el de ella tiene círculos de colores. El masculino y el femenino se muestran como elementos complementarios, a la vez que opuestos. Las dos figuras forman un bloque dentro de la composición, una masa dorada donde la única división clara de los cuerpos es el tipo de estampado. Lleno de formas caprichosas y de un contenido sugerente, El beso va más allá de la decoración modernista para adentrarse en un mundo donde es la imaginación del espectador la que cuenta.

¿Qué es el Arte?

Hoy en día se tiene cierta tendencia a dotar de arte a cualquier cosa que tenga un autor, pero esto esta generando una peligrosa de-evaluación del ate, se está perdiendo la esencia de su función , que no es otra que transmitir aquello que ha sido expresado.
El arte moderno no es apreciado por todo el mundo ya que a simple vista puede parecer un lienzo manchado, una figura sin forma, o un edificio que parece que se va a derrumbar pero si esa obra extraña es capaz de transmitir a la persona que la observa aquello que el autor pretendía ya es considerado arte.
El arte es muchas veces confundida con la belleza  y se olvida la parte subjetiva que esconde el arte y que tanto atrae y es la libertad de poder atribuir personalmente el concepto de bonito sin ser juzgado.

Andy Warhol

El arte es la expresión más subjetiva de expresar la belleza, es por eso por lo que es muy dificil criticar una obra de arte. El arte es aquello que transmite su significado. Un ejemplo de esto puede ser Andy Warhol.

Pompeya

La policromía del arte romano no destaca sobre la escultura o la arquitectura, eso era debido a que no se habían encontrado muestras en las expediciones arqueológicas pero en el siglo XIX se descubrieron las ciudades de Pompeya y Herculano, y con ellas un enorme legado de pintura de la época.

Dalí

El arte no es solo para los adultos ni es necesario tener cierta edad para entender a pintores surrealistas como Dalí, por eso hay veces en las que con un cortometraje puedes llegar a comprender.

Arte en Roma

Urbanismo y Arquitectura: la homogeinización del Imperio

El urbanismo y la arquitectura son las dos artes que mejor expresan el carácter romano, así como los más importantes instrumentos de romanización.
Los romanos aplican a toda ciudad de nueva construcción un sistema de ordenamiento geométrico en cuadrícula, siguiendo el trazado de los campamentos militares primitivos. Así la ciudad se divide en cuatro parcelas separadas por dos calles principales: el cardo (norte-sur) y el decumanus (este-oeste). En el cruce resultante se construye el foro, una plaza en la que se levantan los edificios públicos más importantes, deriva del ágora griega. Los templos, las basílicas, la curia, el archivo, los monumentos conmemorativos- columnas y arcos- hacen del foro un conglomerado incoherente de construcciones. El más importante es el for de Trajano, en Roma.
De gran importancia para el desarrollo del territorio y de la ciudad son las vías de comunicación entre los distintos territorios. Las obras de ingenieria fueron  los puentes o acueductos.
La ciudades más destacadas son: Pompeya, Herculano, Nápoles, Mérida y Tarragona

Roma

Características Generales

La cultura y el arte de la antigua Roma tienen un origen muy ecléctico (mezcla d estilos) ya que fueron influenciados por el arte etrusca, griega y helenístca, procedente del Próximo Oriente y de Egipto.
La diversidad de influencias se aprecia sobre todo en laq arqutectura, en la que los modelos griego y etrusco de fusionan.
La arquitectura romana incorpora el uso del arco de medio punto y la bóbeda de cañón o arista, elementos originarios de oriente a los cuales se les añade el orden etrusco y el orden compuesto.
Se da la priorización de los aspectos técnicos y funcionales frente a los estéticos.
La escultura, cabe destacar su gran presencia en los ámbitos públicos y privado. El concepto de realismo, presente ya en el arte etrusco, se asocia siempre a la conciencia histórica del pueblo romano dando como resultado una gran predilección por el retrato y por las escenas cotidianas y bélicas.
Las paredes y los suelos de edificios públicos y privados están decorados por mosaicos.